Авторские методики мастеров
Уникальность
Ранее не предпринималось попыток создания столь объемного продукта по фиксации поурочного комплекса методических материалов, посвященных разным сторонам воспитания актера:
Видеокнига фиксирует авторские подходы к воспитанию современного драматического актера: уроки сценической речи, пластического и музыкального воспитания, актерского мастерства с теоретическими обобщениями. В основе — принцип, при котором педагоги всех профильных дисциплин объединены единой педагогической целью: воспитать актера-Художника с созидательной мотивацией и высокими нравственными ориентирами
Съемки идут в классах трех мастеров: сценическая речь — профессор Ю.А. Васильев, пластическое воспитание — профессор Ю.Х. Васильков, музыкальное воспитание — профессор И.И. Благодёр. Каждый блок состоит из трех серий, каждая серия собрана из трех уроков. Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив
Ранее не предпринималось попыток создания столь объемного продукта по фиксации поурочного комплекса методических материалов, посвященных разным сторонам воспитания актера:
Пройти обучение и присутствовать на уроках за время проекта смогут более 200 человек. Формат видеокниги снимает это ограничение: авторские методические разработки распространяются на всей территории России через интернет. Планируется, что за время проекта видеокнигу посмотрят более 200 000 человек
Помимо съемок, проект включает публичные лекции о жанре и содержании видеокниги с демонстрацией видеоконтента, пресс-конференции и итоговую конференцию по презентации видеокниги в Санкт-Петербургском отделении Союза театральных деятелей РФ
Заведующий кафедрой вокала и музыкального воспитания Российского государственного института сценических искусств
Заслуженный артист Российской Федерации, заслуженный работник культуры Российской Федерации, профессор. Лауреат премий «Золотая Маска» и «Золотой софит», награжден Орденом Дружбы за большой вклад в развитие отечественной культуры и искусства.
Окончил хоровое отделение Ленинградского института культуры. Педагог, хормейстер. С 1978 года работал в ТЮЗе, где вел музыкальное воспитание артистов. С 2003 года — музыкальный руководитель Александринского театра.
Руководитель актерского курса на факультете музыкального театра и эстрадного искусства РГИСИ. Студенты мастерской — неоднократные участники и победители международного конкурса-фестиваля «Поющая маска». Ведет мастер-классы в филиалах РГИСИ
Профессор кафедры драматургии и киноведения Санкт-Петербургского государственного института кино и телевидения
Доктор искусствоведения, заместитель заведующего кафедрой по научной работе. Руководитель магистерской программы «Кинодраматургия» СПбГИКиТ.
Преподаваемые дисциплины: восточный театр, история зарубежного театра, история зарубежного кино, теория и практика аудиовизуальных искусств. Автор 15 учебных и учебно-методических пособий и более 70 научных статей.
Организатор международных научных конференций на базе СПбГИКиТ, читала авторские курсы лекций в вузах России и Китая. Несколько лет сотрудничает с Театром на Литейном: «Встречи на Литейном», цикл лекций «13», фестиваль «Культурный Выборг»
Новости "Театральной экосистемы".
Отчеты о проектах, анонсы мероприятий
Театральный режиссер, педагог, профессор, заведующий кафедрой актерского мастерства и режиссуры РГИСИ
Вениамин Михайлович Фильштинский взошел на театральный олимп в 1954 году, когда стал студентом Ленинградского театрального института. Под крылом легендарного Бориса Зона, одного из последователей системы Станиславского, он погрузился в исследования психотехники актера. После окончания учебы его талант раскрылся в работе с мастерской, где он не просто обучал актеров, а создавал философию «Открытой педагогики», которая стала символом его метода.
Более 40 лет Вениамин Михайлович руководил своей знаменитой Мастерской No 51 в РГИСИ, подарив миру десятки выдающихся актеров и режиссеров. Его ученики — Константин Хабенский, Ксения Раппопорт, Михаил Пореченков и многие другие — стали звездами российской театральной сцены. Особенно примечательно, что его воспитанники не только достигли успеха в России, но и представили отечественное искусство за рубежом. Например, Константин Хабенский блестяще проявил себя в голливудских проектах, таких как «Война миров Z», а Ксения Раппопорт зарекомендовала себя как ведущая актриса театра и кино, включая участие в триллере «В раю правды нет».
В 2006 году свет увидела первая книга Мастера — «Открытая педагогика», которая стала манифестом его методологии. За ней последовали «Заметки по случаю» (2012) и «Открытая педагогика 2» (2014), где он раскрыл свои принципы воспитания актера-художника. Особое внимание в своих книгах Вениамин Михайлович уделяет каждому этапу обучения, подчеркивая важность единства физической и психической жизни актера на сцене.
Его метод остается актуальным благодаря адаптации классических принципов к современным реалиям, что делает его подход универсальным для разных поколений.
В 2022 году Вениамину Михайловичу исполнилось 85 лет, и его творческий путь продолжает вдохновлять новых поколений. Он остается хранителем культурного кода нации, связывающим современность с классикой русского психологического театра
Доктор искусствоведения, профессор, руководитель актерской мастерской РГИСИ.
Лариса Вячеславовна взошла на театральный олимп в 1991 году, где зажгла свой творческий огонь. Став воспитанницей режиссерского светила, Георгия Товстоногова, она пройдя через инициации на мастерство, взяла руку творчества в свои уверенные пальцы. Сначала властвовала сценой ТЮЗа имени А.А. Брянцева в роли завлита, а затем, окончив аспирантуру, венчала свою творческую путь в РГИСИ.
Двадцать лет Лариса Вячеславовна разделяла свой театральный дар с командой мастера В.М. Фильштинского, выведя в свет несколько поколений звездных актеров и режиссеров.
В 2004 году она воплотила свою философию в Лабораторию психофизиологии исполнительских искусств. Совместный проект РГИСИ и Института мозга человека РАН стал ареной для исследований актерского тренинга, его влияния на психологическую и социально-психологическую адаптацию, подарив свету новые грани исполнительского искусства.
В 2012 году Лариса Вячеславовна выписала свой уникальный курс, из которого в 2016-м под ее руководством взошел Социально-Художественный театр города Санкт-Петербурга.
Автор книг по сценической педагогике, она родила тома, полные мудрости и искусства:
– “Тренинг внутренней свободы” (СПб: Речь, 2003),
– “Актерский тренинг: теория и практика” (СПб: Речь, 2003),
– “Эмоциональный тренинг. Искусство властвовать собой” (СПб: Речь, 2004),
– “Жизнь в роли и роль в жизни. Тренинг в работе актера над ролью” (М.: АСТ, 2011),
– “Психотехника актера” (СПб: Планета музыки, 2015).
Ее театральные беседы в книге “Беседы о профессии” с лекциями Г.А. Товстоногова и А.И. Кацмана, собранные ею в 2016-м, удостоены премии “Театральный роман”.
1 октября 2019 года, оставив свое творение в сердцах тех, кто стоял под знаменем ее искусства, Лариса Вячеславовна покинула сцену жизни